Art of Us - Verbinding is de kunst

Workshop Aminata Cairo

In de keynote heb je gehoord wat inclusiviteit werkelijk is en waarom het zo belangrijk is om ruimte te geven aan alle aanwezige verhalen in een groep of gemeenschap.

‘Holding space’ vergt ook iets van ons, individueel en collectief. Ongetwijfeld ken je de uitspraak dat verandering begint bij jezelf. Maar hoe doe je dat? Dat ga je ervaren via verschillende activiteiten en kunstvormen.

In deze workshop laat Aminata Cairo je ervaren hoe dat voor jou in de praktijk zou kunnen werken. Hoe reageer je? Hoe gebruik je belichaming en blijf je in verbinding, ook als het ‘ongezellig’ is? In de Holding Space workshop maakt Aminata gebruik van de Inclusivity Pathway methodiek. Deze training ontwikkelde Aminata Cairo in samenwerking met de Haagse Hogeschool, Universiteit Leiden en Hogeschool In Holland.

Doelgroep
Deze workshop is geschikt voor alle doelgroepen

Aminata Cairo is psycholoog en antropoloog, spreker en verhalenverteller. Met haar lezingen en trainingen helpt ze organisaties te veranderen en inclusiever te werken vanuit de visie dat elk verhaal waarde heeft.

Workshop De Dansverbinderij

Werken aan de bouwstenen van burgerschap met dans? In de visie van De Dansverbinderij is elke onderwijsprofessional in staat om dansante oefeningen toe te passen in de eigen onderwijspraktijk. Maar hoe? Waar begin je dan? Lynn en Janneke van De Dansverbinderij nemen jou stapsgewijs mee in de wereld van dansant burgerschap.

Na een korte uitleg over hoe je dans kunt verbinden met de vier bouwstenen van burgerschap, maak je zelf kennis met de werkmethode van dansant burgerschap.

Na afloop van de workshop krijg je een hand-out mee waarmee je direct aan de slag kunt in de klas.

Doelgroep
De workshop is vooral geschikt voor leerkrachten en docenten van groep 5 t/m 8 en leerjaar 1 en 2 van het vo.

De Dansverbinderij werkt met echte bruggenbouwers, of ook wel: dansverbinders! Deze dansverbinders zijn danseducatoren die geloven in de kracht van dans en hier ook voor durven te gaan staan. Wij als dansverbinders zijn er namelijk van overtuigd dat danseducatie van fundamentele waarde kan zijn op allerlei verschillende plekken in de samenleving.

Workshop Duda Paiva Company

Dansen en bewegen is voor sommige leerlingen best spannend om te doen. Bij Duda Paiva weten ze dat werken met poppen die spanning vaak wegneemt. Door de pop te laten zeggen of doen wat jij voelt, wordt het veiliger om jezelf te laten zien.

In deze workshop ervaar je hoe jouw leerlingen meer durf krijgen door te werken en spelen met poppen. Door de bewegingen te bestuderen die de pop kan maken en daarmee te spelen, krijg je meer toegang tot je vermogen tot inleving, verbeelding en jezelf openstellen voor de ander of voor een bepaald onderwerp.

Voor het trainen van poppenspelers, ontwikkelde Duda Paiva Company de methode Object Score. De methode is een manier om een andere entiteit – een soort alter ego of een “uitbreiding van je zelf” tot leven te brengen via een pop.

Naast het ervaren van de methode Object Score, leer je het Amersfoortse gezelschap Duda Paiva Company beter kennen. Ook maak je kennis met hun nieuwe educatielijn rondom de parade The Sound of Silence. Deze educatielijn is inzetbaar binnen het onderwijs en sluit aan bij actuele maatschappelijke thema’s, zoals biodiversiteit en de rol van de mens daarin.

Doelgroep
Deze workshop is geschikt voor po

Duda Paiva Company uit Amersfoort maakt voorstellingen waarin dans en poppen centraal staan. Associatieve, verhalende voorstellingen – meestal zonder tekst – die worden gespeeld in theaters, op festivals, binnen- en buitenlocaties, in Nederland en internationaal.

Paulien Hilbrink

Hoe weet je zeker dat wat je ziet waar is? Een vraag van alle tijden, maar zeker nu de wereld steeds meer raakt opgedeeld in bubbels, is het vinden van een gedeelde werkelijkheid, waarin we van mening mogen verschillen, nóg belangrijker.

Met een filosofische vraag begint volgens kinderfilosoof Paulien Hilbrink het gesprek als het ware vanzelf: ‘Het mooiste is als een kind aan het twijfelen raakt. Al zoekend naar antwoorden leren kinderen zichzelf en elkaar kennen.’

Voor kinderen zelf is het de normaalste zaak van de wereld, maar wanneer je leerlingen de ruimte geeft tot filosoferen, zul je je verwonderen over hun inventiviteit en originaliteit. Kinderen denken nog vrij en verwonderen zich over wat wij al vanzelfsprekend vinden. Dat geldt ook voor het kijken naar kunst: kinderen zien vaak veel meer in een kunstwerk dan wij als volwassenen vermoeden. Wat zij erin zien is niet goed en niet fout. 

Hoe ga je in gesprek over een werk als er oneindig veel interpretaties mogelijk zijn? Hoe laat je ieders gevoel of ervaring tot zijn recht komen in een les over kunst? Welke werkvormen zijn daarvoor zinvol?

In de workshop Dát is de vraag! ontdek je hoe je een open gesprek over kunst tussen kinderen en jongeren begeleidt. Hoe ga je om met hun vragen waar je zelf het antwoord ook niet op weet? Wat doe je als het gesprek vastloopt? We gaan oefenen met luisterend filosoferen, het uitstellen van antwoorden geven en… het vinden van de brandende vraag!

Doelgroep
Deze workshop is geschikt voor po en vo/mbo

Paulien Hilbrink maakt onderwijs vraaggericht op po, vo en hbo. Ze doceert aan de docentenopleiding op de Hogeschool voor Toegepaste Filosofie, geeft workshops aan studenten en professionals en senioren die met elkaar willen denken over hun werk, specifieke kwesties en filosofische kwesties.

Workshop Museum Catharijneconvent

Kun je kunstobjecten inzetten om leerlingen te laten nadenken over zichzelf, elkaar en hun plek in onze diverse samenleving? In deze workshop ontdek je hoe het toepassen van de methode I Ask snel kan kan leiden tot meer openheid bij leerlingen en daarmee ook meer verbinding.

“I Ask” is een methode voor museumrondleiders, die ook leerkrachten en docenten goed kunnen toepassen in hun onderwijspraktijk. De methode gaat uit van vragen stellen, actief luisteren, schakelen, laten ervaren en structureren. Hannah Kalverda van het Museum Catharijneconvent neemt je mee in deze geliefde methode. Je gaat praktisch aan de slag met het oefenen van I Ask en krijgt daarmee concrete handvatten om dit ook binnen je eigen onderwijs-context in te zetten. Bijvoorbeeld als manier om lastige onderwerpen op een veilige manier bespreekbaar te maken in het museum of in de klas.

Doelgroep
Deze workshop is geschikt voor alle vo/mbo en museum- en erfgoededucatoren

Als Art Mediator streeft Hanna Kalverda ernaar om betekenisvolle interactie te bevorderen binnen groepen. Daarmee wil ze mensen aanzetten tot het vertellen en delen van verhalen.